نيكانور پارّا: مائة عام وعام من الشعر

«أيها الشباب/ اكتبوا ما يحلو لكم/ بالأسلوب الذي يبدو لكم أفضل/ لقد جرت بإفراط دماء تحت الجسور/ كي يظل الاعتقاد- فيما أعتقد/ أنه يمكن فحسب اتباع طريق واحد: في الشعر كل شيء مباح».

صاحب هذا المقطع هو الشاعر التشيلي الكبير نيكانورسيجوندو پارّا ساندوبال الذي يُكمل اليوم عامه الواحد بعد المائة. إنه المدافع العتيد عن البيئة والمترجم أحياناً وعاشق الفولكلور وأستاذ الفيزياء والرياضيات والفنان التشكيلي و«الشاعر المضاد» المولود يوم الخامس من أيلول (سبتمبر) من عام 1914.

ولد نيكانور پارّا في سان فابيان دي أليكو لعائلة متواضعة وفنية بامتياز وخاصة في ما يخص الجانب الموسيقى. كان أبوه السيد نيكانور پارّا مدرساً ابتدائياً ومرتجلاً للشعر وعازف غيتار بوهيمياً. «الخطوط الأولى للشعر المضاد كانت هناك في شخصيته، حيث كان يعيش الشعر المضاد بشكل يومي»، هكذا قال پارّا عن أبيه.

منذ منتصف الخمسينات، وبعد عدة رحلات خارجية، بدأ حضوره الشعري داخل التشيلي وخارجها في التمدد والاتساع، إلا أن الحقبة التي سيحصل فيها على اهتمام عالمي كبير هي حقبة التسعينات، وفيها أيضاً تُرجم شعره إلى العربية على يد المترجم الكبير أحمد حسّان الذي نشرمختارات من شعره في مجلة «الكتابة الأخرى» عام 1992، وصدرت عام 2013 في طبعة موسعة ومنقحة عن «الهيئة العامة لقصور الثقافة» في مصر تحت عنوان «كأنما لا شيء يحدث في تشيلي».

في حوار مع الشاعر والروائي التشيلي روبرتو بولانيو (1053- 2003)، قال إنه ليس شاعراً غنائياً على الإطلاق، بل هو شاعر نثريٌ ويوميّ، وإن شاعره المفضل هو نيكانور پارّا الذي لا يكتب عن الشفق ولا عن ظلال نساء في الأفق ولكن عن الطعام وعن التوابيت، التوابيت، التوابيت. كان لپارّا تأثير عميق في مواطنه روبرتو بولانيو والذي رأى فيه شاعراً من طينة العظماء على شاكلة خورحي لويس بورخيس وثيسار باييخو.

في بلد يعج بالشعراء المؤثرين وفي لغة أنجبت ولا تزال الكثير من كبار الشعراء، تمكن پارّا من وضع خاتمه الخاص الذي طبع أجيالاً مختلفة بطابعه داخل تشيلي وخارجها وداخل وخارج اللغة الإسبانية عموماً، لم يضع خاتمه فقط، بل إن الشعر المكتوب في الإسبانية يُؤرخ له بحقبتين: ما قبل پارّا وما بعده.

في عام 1954 نشر نيكانور پارّا ديوانه «قصائد وقصائد مضادة» الذي افتتح حقبة جديدة في الشعر المكتوب بالإسبانية. كان قد نشر قبله بأعوام طويلة ديوانه «أغانِ دون اسم» عام 1937. أي إنه ظل سبعة عشر عاماً دون أن يُقدم على نشر ديوانه الثاني. وكما يذكر الشاعر والناقد المكسيكي رافائيل بارجاس (1954) فإن تأثير الشاعر الإسباني فيديريكو غارثيّا لوركا (1898- 1936) كان كبيراً على ديوان پارّا الأول، والذي كان هو نفسه يطلق عليه اسم «سمكة الشباب». من تلك الأغاني يستعيد پارّا سطرين: «دعيني أمرّ، أيتها السيّدة/ فسوف آكلُ ملاكاً».

يؤكد بارجاس على أن پارّا لم يتشجع على النشر بل تمّ إجباره عليه بشكل ما، حيث أقيمت مسابقة شعرية في التشيلي وتقدم إليها پارّا ولكنه خاف أن يكون ثمة تدليس في المسابقة، فقام بإرسال ثلاثة كتب كل واحد منها باسم مستعار. ولكن بدلاً من وضع اسمه الحقيقي على المظروفات المغلقة للكتب الثلاثة التي تعلن عن هوية المتقدم للمسابقة، وضع اسم صديق له. الدواوين الثلاثة فازت بالمراكز الثلاثة الأولى. الصديق تلقى تهاني غير متوقعة وپارّا ذهب سعيداً لاستلام الجائزة. ولكنهم رفضوا تسليمه الجائزة بسبب كسره للقواعد، فحاول حينئذ سحب كتبه، فرفضت لجنة الجائزة ذلك. في النهاية، توصلوا إلى حلّ وسط، وهو نشر الكتب الثلاثة في كتاب واحد من دون منحه الجائزة. وهكذا ولد ديوانه الثاني عام 1954 «قصائد وقصائد مضادة».

يرى البعض قصيدة پارّا المضادة باعتبارها ردّة فعل على «الآداب الجميلة» والتي يمثلها كبار شعراء التشيلي الذين أشرنا إليهم من قبل وخاصة غابرييلا ميسترال وبيثنتي ويدوبرو وبابلو نيرودا وبابلو دي روكا.

وكما يشير الروائي التشيلي ريكاردو كوادروس (1955)، فإن الشعراء الأربعة الكبار كان لكل منهم صوت خاص ومختلف عن الآخرين، ولكن ما يجمعهم هو ذلك المفهوم عن الشعر باعتباره ممارسة لـ «الأدب الجميل»، ونيرودا شاعر الشعب، باعتبار التزامه السياسي وتوجهه الشيوعي، كان يكتب بلغة مثقفة، بلغة عليا رفيعة، بينما پارّا كان يسخر من تلك اللغة وينأى عنها.

في القصيدة المضادة، تكف الأنا البطولية عن الاشتغال، كما عند شعراء الحداثة في الشعر المكتوب بالإسبانية بدءاً من روبين داريّو ومرورا بالشعراء السابق ذكرهم، وتحل محل تلك الأنا ذات ساخرة ومتهكمة على وجه الخصوص، قصيدة تستفيد من كل الأشكال الفنية وتتوسل لغة أقرب إلى لغة المعيش تجاورها مقولات فلسفية ومفردات قادمة من شتى الحقول العلمية والصناعية والتجارية والدينية والسياسية، متضافرة جميعها في نوع من الكوميديا السوداء. قصيدة تبقى في قلب الشعر، «الشعر المضاد هو شعر كذلك» كما عبّر مرة روبرتو بولانيو.

في مقابلة مع شاعر الأورغواي الشهير ماريو بينيدتي (1920- 2009)، وفي سؤال عمن تأثر بهم، إضافة إلى لوركا ووالت ويتمان (1819- 1892)، قال پارّا إن أول من أثّر به كان الكاتب المسرحي اليوناني الكلاسيكي أرسطوفانيس، وعدّد بعد ذلك عدداً من كتب العصور الوسطى مثل «دون كيخوتي» رائعة ثيربانتس الخالدة و«ملحمة السيد» (ترجمها إلى العربية الدكتور الطاهر أحمد مكي ونشرت في القاهرة في عدة طبعات وتعد الملحمة أقدم نص كُتب في الأدب القشتالي)، حتى وصل إلى الشاعر الرومانتيكي الإسباني المعروف غوستابو أدولفو بيكِر (1836- 1870). وقد يبدو الأمر غريباً للوهلة الأولى أو كما يقول پارّا نفسه يمكن أن يبدو الأمر كمزحة، لكنه يؤكد أن بيكر كان سنتمنتالياً بالمعنى الحسن للكلمة، وكان مختلفاً عن البلاغة الإسبانية السائدة آنذاك. أما فرانتس كافكا (1883- 1924) فقد كان «معلمي المطلق». وعندما سأله بينيدتي عمن يرى فيهم أقراناً له في أدب أمريكا اللاتينية، أجاب: «بطبيعة الحال كاردينال (إرنستو كاردينال، شاعر نيكاراغوا الكبير – 1925)، إنّه رجل أكثر توازناً مني، وأكثر تفوقاً في دمج العابر بالوجودي، ولديّ إعجاب خاص بقصيدته «صلاة من أجل مارلين مونرو». كاتب آخر أشعر أنني معه يداً بيد هو خوليو كورتاثر (1914- 1984)، ربما هذان الكاتبان هما الأقرب إلى طريقتي في فهم الأشياء. لكن هذا لا يعني أنني لا أشعر بإعجاب بالغ تجاه كتّاب آخرين» وهنا أشار إلى المكسيكي خوان رولفو (1917- 1986) وإلى الأرجنتيني خوان خيلمان (1940- 2014) على وجه الخصوص.

وفي مقابلة أخرى سُئل پارّا عن رأيه في قول بيثنتي ويدوبرو أن الشاعر ما هو إلا إله صغير فأجاب: A pious líe (كذبة بيضاء)… الشاعر إنسان من لحم ودم مثله مثل الجميع.

حصل پارّا على «جائزة ثيربانتس» عام 2011، كما حصل على العديد من الجوائز الأخرى الهامة منها: «جائزة الملكة صوفيا للشعر الإيبروأميركي»، و»جائزة خوان رولفو»، و»الجائزة الوطنية للشعر في التشيلي» وغيرها.

هنا، قصائد للشاعر المئوي الذي يبدو أنه روّض الموت حتى الآن بعد أن كتب عنه الكثير من القصائد: